Cum se împlinește un loc de muncă de vis: intervievarea artistului 3D de nivel mondial Rafael Grassetti

Cum se împlinește un loc de muncă de vis: intervievarea artistului 3D de nivel mondial Rafael Grassetti

Nu în fiecare zi ajung să aleg creierul unui artist 3D de vârf la nivel mondial - dar exact asta am făcut Rafael Grassetti . Poate că nu recunoașteți numele lui Rafael, dar fără îndoială că ați văzut munca sa la jocuri masiv populare precum Assassins Creed 3, Mass Effect 3 și altele. Este posibil să fi ținut chiar una dintre jucăriile pe care le-a proiectat pentru gigantul jucărie Hasbro. Pe scurt, Rafael este un artist 3D care a făcut-o mare și am vrut să aflu mai multe despre cum a făcut-o și despre ce este nevoie pentru a deveni un artist 3D de vârf și pentru a lucra pentru companii precum Sony.





Cine ești și ce faci?





Numele meu este Rafael Grassetti și lucrez ca supervizor al personajelor pentru industria jocurilor, jucăriilor și filmelor.



M-am născut și am crescut în Brazilia și am început să lucrez pentru această industrie acum aproximativ 8 ani. Am lucrat ca artist independent pentru multe studiouri de jocuri până când m-am mutat în Canada pentru a lucra la Bioware. În prezent locuiesc în California, lucrez la Sony (SCEA) ca supervizor la departamentul de artă al personajelor.

Care sunt unele dintre cele mai cunoscute proiecte la care ați lucrat până în prezent?



jocuri de bingo gratuite pentru telefonul Android

Am lucrat la peste 30 de titluri în cariera mea. Unele dintre cele pe care le pot menționa sunt Mass Effect 3, Dragon Age 3 , Assassins Creed 3 și Revelations, Saints Row, Rift, Fable și Tron. De asemenea, am făcut o mulțime de modele de jucării Marvel și Star Wars pentru Hasbro, NBA și MLB și modele Walking Dead Statue pentru McFarlane Toys.

Dar proiectarea personajelor?





Înțelegerea un pic a procesului de dezvoltare pentru o piesă va ajuta pe cineva care dorește să lucreze în acest domeniu.

Etapele sunt practic împărțite în proiectare și producție. În majoritatea studiourilor, etapa de proiectare a procesului este realizată de echipa de artă conceptuală, cu desene 2D. După ce este aprobat, conceptul sau ideea „finală” este livrată echipei 3D, iar aceștia sunt responsabili să traducă acest lucru în 3D și să îl pregătească pentru producție. Deci, este greu să subliniez personaje pe care le-am proiectat personal, deoarece procesul implică mulți artiști diferiți.





Etapa 2D se face de obicei folosind software sau oamenii folosesc hârtie?

Produsul final ajunge să fie întotdeauna digital într-un fel. Cunosc artiști care preferă să schițeze pe hârtie, apoi să-l aducă în Photoshop pentru a colora și prezenta piesa. Conceptii folosesc, de asemenea, software 3D cum ar fi ZBrush din ce în ce mai mult pentru a face concepte. Acest lucru face ca calitatea generală să fie mai bună și procesul să fie mai rapid, deoarece departamentul 3D poate folosi o mare parte a muncii pentru etapa de producție.

Cum ați intrat în proiectarea 3D?

Am început să studiez software-ul 3D acum 8 ani. În acel moment studiam toate etapele de producție (conceptare, modelare, montaj, animație, redare și compunere) și, după ce am petrecut 6 luni construind primele mele piese de portofoliu, am primit un loc de muncă la unul dintre cele mai mari studiouri din Brazilia. Am învățat multe la acel studio și după câțiva ani lucrând ca generalist, am decis să-mi concentrez munca pe modelarea și designul personajelor.

Aveți vreo pregătire formală în domeniu? Și credeți că oamenii au nevoie de formare formală în zilele noastre sau este suficient să vă dedicați și să creați un portofoliu excelent?

Aș spune că nu aveți nevoie de nicio formare formală pentru a lucra în acest domeniu, dar un lucru vine cu celălalt. De obicei, oamenii mă întreabă dacă ar trebui să cheltuiască bani pentru cursuri sau formare sau să învețe singuri. Le spun mereu, dacă aveți bani și ocazia, nu vă gândiți de două ori. Obstacolele pe care le vei evita învățând de la cineva care lucrează în afacere și are experiența de a ajuta sunt foarte importante. Asigurați-vă că faceți cercetările și alegeți pregătirea potrivită cu profesorii potriviți.

Totuși, portofoliul dvs. rămâne cel mai important lucru.

Dacă vreau să intru singur în proiectarea 3D, ar trebui să scap sute de dolari pentru software de calitate pro sau ați spune că există alte opțiuni? Ce ar trebui să fac pentru a începe?

Nu ai nevoie deloc de o stație de lucru nebună. Adevăratul secret este cunoștințele pe care le aveți despre artă în general. Puteți avea o bucată de hârtie și un creion sau o bucată de lut pentru a începe.

cum să anulezi un mesaj de pe facebook

ZBrush poate funcționa pe aproape orice mașină. Există și Sculptris de la Pixologic, ceea ce este minunat (liber). instrument pentru persoanele care doresc să înceapă cu sculptura digitală. Am folosit un desktop vechi cu 2 GB de RAM de mulți, mulți ani.

Nu așteptați până când veți obține un desktop frumos pentru a porni. Mergeți mai departe, căutați tutoriale online și începeți să vă jucați cu ZBrush, veți afla că aproape tot ce trebuie să știți este online în acest moment: lucrurile sunt diferite de ceea ce erau acum 8 ani. Pentru persoanele care nu știu de unde să înceapă, site-ul web Pixologic conține multe articole, videoclipuri și linkuri pentru DVD-uri.

Îi spun mereu elevilor mei, să nu rămânem blocați, așteptând să cadă din cer un desktop, un profesor sau altceva. Continuați, încercați noi tehnici și explorați noi forme de artă. Tot ceea ce faceți se va traduce în munca dvs. 3D în cele din urmă și invers. Ține cont de asta.

Ați spune că aspectele tehnice ale modelării 3D, cum ar fi subdivizarea suprafeței și stabilirea numărului de poli, sunt importante pentru început? Sau sunt acele detalii despre care ar trebui să-mi fac griji doar odată ce am toate elementele de bază jos și vreau doar să-mi lustruiesc modelele?

Acesta este ultimul lucru de care ar trebui să vă faceți griji. Acestea sunt aspecte tehnice și variază de la proiect la proiect. Veți afla acest lucru din fiecare proiect la care lucrați. Supervizorii și seniori vă vor învăța lucruri precum fluxul topologiei, UV-urile, dimensiunile texturii etc. în fiecare proiect. Concentrați-vă pe arta dvs. și cât de bine arată personajul dvs. fără să vă faceți griji cu privire la problemele tehnice. Dacă puteți face un personaj frumos cu 3 miliarde de poligoane, îl veți putea face să arate bine cu 300 de poligoane. Și asta caută studiourile, atunci când angajează oameni.

Ce părere aveți despre software-ul gratuit, cum ar fi Blender? Este un instrument bun pentru începători?

Desigur. Practic, toate aplicațiile fac același lucru, dar cu butoane diferite. Dar ar trebui să începi să te joci și cu ZBrush și să te ridici 3ds Max , Maya sau XSI în același timp. Acestea sunt instrumentele pe care le folosesc marile studiouri și este întotdeauna util să vă obișnuiți cu conducta.

Artiștii Hollywood VFX au intrat recent în grevă din cauza condițiilor de muncă. Ați spune că designul 3D devine din ce în ce mai competitiv?

Aș spune că a fost întotdeauna așa. Din păcate, această industrie depinde de investitori și clienți și așa funcționează de obicei lucrurile. Munca și banii vin și pleacă, iar studiourile trebuie să lucreze în jurul lor.

Această industrie a fost întotdeauna cu adevărat competitivă și cred că este un lucru bun: De aceea, în mai puțin de un deceniu, calitatea muncii pe care o vedem s-a îmbunătățit atât de mult. Majoritatea studiourilor sunt mereu în căutare de profesioniști, dar industria are în prezent o lipsă de artiști buni, deci există întotdeauna loc pentru cei care au un nivel bun de cunoștințe și un portofoliu bun.

Care sunt cele mai bune părți ale jobului? Ce vă place cel mai mult să faceți?

Îți amintești când eram copii și puteam vedea un personaj uimitor într-o piesă Lego sau câteva lovituri? Vă amintiți când am putea petrece întreaga zi desenând personaje și creaturi în cărțile școlare? (Am avut acea problemă.)

Deci, acum pot să fac asta și să fiu plătit pentru asta. A petrece o zi de brainstorming idei și a vedea un personaj prind viață este cea mai plăcută parte a meseriei mele pentru mine. Văzând cât de mult lucrează artiști diferiți în personajele tale și văd reacția jucătorilor care devin fani ai personajelor tale, asta mă face să-mi iubesc meseria.

Mulțumesc, Rafael!

Toate imaginile folosite în această postare sunt ale operei lui Rafael și au fost folosite cu permisiunea sa.

Acțiune Acțiune Tweet E-mail Cum să schimbați aspectul și senzația desktopului dvs. Windows 10

Vrei să știi cum să faci Windows 10 să arate mai bine? Folosiți aceste personalizări simple pentru a vă face Windows 10 propriul dvs.

Citiți în continuare
Subiecte asemănătoare
  • Jocuri
  • Cultura web
  • Animatie pe calculator
  • Proiectare asistată de calculator
Despre autor Erez Zukerman(288 articole publicate) Mai multe de la Erez Zukerman

Aboneaza-te la newsletter-ul nostru

Alăturați-vă newsletter-ului pentru sfaturi tehnice, recenzii, cărți electronice gratuite și oferte exclusive!

Faceți clic aici pentru a vă abona